本文分享自 photalks blog
偶然的機會, 在網路上看到這篇很棒的文章,
而又有幸的得到作者的准許轉載到此。
找回攝影的初衷*
2010年的最後一晚，我陪老婆去觀賞台北101跨年煙火秀，
返家之後百感交集，於是藉網路抒發個人淺見。
對攝影人來說，台北101跨年煙火秀不愧是一年一度最大的攝影盛會，
剛好又遇上建國100年，各界加碼演出，更吸引了無數攝影迷瘋狂參與。
每到這時候，我們總會驚歎：台灣竟然有那麼多人喜歡攝影，有那麼多人擁有單眼相機！
正因如此，煙火秀早在一週前便已經未演先轟動；
很遺憾的是，我們也透過媒體報導，
看到了一些光怪陸離的現象；
例如在象山頂上，許多人為了卡位，
以腳架鎖在公共場所、隨後又有人加以破壞，
也有人砍掉山上樹枝以免檔到自己拍照。
其他地方也有一些因為拍照引起的零星紛爭…。
在等待煙火的漫長時間中，我仔細思索著：
「攝影原本是很優雅的活動，有必要搞成這樣嗎？
當初為什麼會喜歡攝影，自己的初衷是什麼呢？」
長久以來，「惡意卡位」就是台灣攝影圈的負面文化。
無論廟會、煙火秀、展場、公共展演活動，
都可看到許多卡位人的惡行惡狀，也因此迭起爭執。
曾經在一次公眾活動中，看見某中年人在最佳位置拍完之後，
便緊抱相機賴著不走，旁人請他讓大家也拍一下，
只見他振振有辭的說：「假如每個人都在這裡拍，
那不是大家都拍得跟我一樣了嗎？」旁邊年輕人氣得想扁他。
這種行徑，就算拍到了好照片，又怎樣呢？
我想，「尊重別人」應該是攝影人非常重要的基本素養，
而謙卑、無私分享更是網路時代的美德。
已經民國100年了，台灣的攝影文化也該提升了，
免得被譏為：別人都上太空了，我們還在殺豬公。
是的，業餘攝影應該可以再輕鬆一點、優雅一點。
對大多數的人而言，相機只是「拍照」的工具，
只想為生活留下紀錄，或滿足工作、學習上的需求。
在攝影網站裡出現的人，大多數應該不是專業的；
只是以攝影為樂趣，將攝影當作生活紀錄、
抒解壓力的休閒嗜好、或者社交工具，其實不必太嚴肅。
然而，只要在攝影圈子待得夠久，
或者在各大攝影網站待得夠久，那麼多多少少都曾經迷失過吧？
可能迷失於追逐競賽大獎、虛擬名銜；
迷失於昂貴器材、神兵利器；
迷失於上首頁得高分，或者迷失於醉翁之意不在酒的辣妹人像外拍？
因而，我經常惕勵自己，學習攝影，莫忘初衷。
不可否認的，「人像外拍」是業餘攝影圈內的主流活動；
每逢假日，在台大校園、華山特區、士林官邸等熱門景點，
都會看到攝影團體進行人像外拍，各大攝影網站，
最能吸引目光的，還是人像區。
清新健康的人像外拍，或者竭盡心思的人像創作，
都值得鼓勵，只不過要提醒大家：
不要過度沉迷於人像外拍、當你在拍攝別人的老婆之時，
千萬別忽略了自己老婆的感受；
會不會因為過於熱衷人像外拍，
而疏忽了和家人的相處、冷落了你的至親好友？
我想，作為攝影迷的家人，
最不能忍受的，大概是老公、男友敗家購入大批器材之後，
卻拋妻棄子，獨自跑去拍秀展辣妹、參加美少女外拍。
至少，當我們的目光盯在外拍辣妹玲瓏的腰身、
焦點鎖定ShowGirl誘人的乳溝，
並且察覺自己的「下半身」隱隱有點「生理反應」之時，
對自己的老婆、女友至少應該要有點良心不安吧？
上週因工作關係，負責拍攝一場知名的時尚秀。
當我們在內場拍完模特兒化妝花絮，準備到伸展台架設器材時，
發現理想的拍攝位置早已擠滿業餘攝影人，
這是公開活動當然無可置喙。
而在一位「事業線」突出的名模穿著丁字褲罩薄紗出場時，
四周快門聲在一瞬間瘋狂起落，讓人咋舌。
其實這些只是個人喜好的範圍，原本無可厚非；
然而若假借攝影沾腥帶色，便不配稱為攝影了。
若我們以「色淫師」、「性侵 攝影」為關鍵字在google搜尋，
便會找到數以萬計相關的負面新聞。
例如，常在社會新聞裡看到：攝影人士上網招募模特兒，
說是要到汽車旅館進行「精緻人像創作」，
然而進了旅館便露出猙獰面目，扒光模特兒衣服，
要她「三秒鐘床上躺平」。我們常氣憤攝影圈裡劣幣逐良幣，
心術不正的人以為有錢就可以恣意做任何事，
讓攝影被污名化，令人憤恨卻無可奈何。
曾經看過一段 DV 影片，紀錄某攝影團體在郊區
進行「藝術人體攝影」的荒唐景象：
一群背著相機和長短鏡頭的歐吉桑，
圍著兩位一絲不掛的少女，要她們在草叢、
溪畔擺出各種撩人的姿勢拍攝。
影片中，一位模特兒因為跨下的體毛被草叢鉤住了無法脫身，
於是兩位好心的歐吉桑立刻飛奔過去，
「親手」幫她解圍，對敏感部位上下其手在所難免。
在各大攝影網站中，器材的討論總是佔去廣大篇幅，
經常可以看到武器競賽、軍火展示，
或不同品牌相機的擁護者，各為其相機進行口水戰；
而器材的「開箱文」，也成為攝影網站的新文化。
網路上也有些人喜歡炫耀昂貴器材，
卻鮮少用來拍出好作品。
其實只要衡酌自己的經濟情況，量力而為，
玩攝影器材並無不妥。
只是個人並不贊成「有心想學攝影」的人，太過於迷信高檔器材；
假如我們將注意力都放在器材上，那就很難學好攝影了。
不久以前，應邀上東森購物頻道，
以攝影達人身分賣徠卡相機，
有機會和徠卡相關人員聊起，在台灣最大的相機玩家，
應屬某科技大廠老闆；他的器材總值可能超過帝寶豪宅，
卻是非常低調絕不招搖。試想，一般人若要炫耀財力，
將常見的機皇、大三元、人像鏡皇背在身上，
其總值也不過和一台國產房車差不多吧？
你會因為某人開國產車上馬路，而讚嘆不已嗎？
我想，生活記錄應該是最早的攝影動機吧！
有人說，台北市個沒有記憶的地方，
許多許多的記憶場景不斷被摧毀，
而攝影卻讓我們記下每個值得回憶的當下。
隨著歲月流逝，每回整理昔日舊作，
仔細檢視一張張幻燈片，讓我重溫每個快門瞬間的感動，
也看到青春過往的飛揚、沈潛、迭宕、流連。
我出生在貧困的礦工家庭，
父母辛勤工作也只圖一家溫飽而已，根本不知攝影何物。
50年代因煤礦災變頻傳，於是舉家搬到台北謀生。
那時叔叔帶我到松山的建築工地，才五樓高，
附近卻少有高過它的房子，因而在松山竟可以一路望見總統府。
眼前那條「凱達格蘭大道」還叫做「介壽路」的時候，
我和成千上萬的學生戴著國旗圖案的斗笠，
在那聆聽先總統蔣公的國慶文告；
這也是他最後一次出現在國慶大會，
濃重的浙江腔高喊「中華民國萬歲」卻是鏗鏘有力。
多年以後，我在相同的凱達格蘭大道拍攝街頭運動，
有位青年在綠色旗海中高喊中華民國萬歲，
卻招來叫罵追打，讓人看了恍如隔世。
鄰近的中正紀念堂幾年後才興建起來，
唸研究所的時候曾經來此參加「野百合學運」，
和數千人一起見證了台灣最大規模的學運。
也就在這風起雲湧1970年代，我像著了魔似地迷上攝影，
除了正常生活學習之外，其餘時間都讓攝影佔滿。
為了買單眼相機，在加油站打工、夜市擺地攤、賣便當，路邊洗車。
而洗車最怕計程車，通常司機會自己洗車，
往往遇上酒客嘔吐才會讓我們清洗。
當時為了賺五塊錢，含淚清洗被酒客吐滿穢物的計程車，
這些記憶讓我對得之不易的攝影器材倍加珍惜，並發願要成為攝影家。
當時最愛看的雜誌是LIFE和國家地理雜誌，
幾本「黨外雜誌」和大姆指出版的安瑟亞當斯、卡提布列松
和尤金史密斯系列專輯，也帶給我許多啟發。
在許多資訊的衝擊，以及一長串的街頭運動帶來的反思，
讓我的攝影範圍不在侷限於校園保護傘下，
不再喜愛夢囈式的唯美照片，開始思考作品的風格與內涵。
那時國內攝影當道者是各個攝影學會，
而我投入才在萌芽的報導攝影；並以張照堂、王信、
以及尤金．史密斯、卡提．布列松和國家地理雜誌、
LIFE雜誌的作品為學習對象，
稍晚出版的人間雜誌也滋養了同儕許多「報導攝影」愛好者。
也以報導攝影為畢生職志，幻想有一天能得到普立茲獎、
成為馬格南（國際頂尖報導攝影家的團體）的成員。
1978 年台美斷交，和學長到機場參加對美國特使團的抗議，
上千「愛國青年」搖旗吶喊，蕃茄雞蛋齊飛，
回到宿舍擦拭相機上的蛋漬，雙手依舊顫抖。
那年擔任公益社團攝影股，在一次育幼院訪問活動中，
因反對虛偽，拒絕替社長拍攝摸頭、送禮物等表現愛心的活動照；
而角落有位義工默默為智障院童清洗身上穢物，畫面至今讓人難忘。
當時不僅止學習攝影，同時也讓我看清真實社會的形形色色。
後來，因為工作、家庭等因素，並沒有如原先預期投身攝影工作，
卻也一直不捨得拋開攝影；夢想與現實一直這樣糾纏不休。
十餘年前工作得意，家中卻是變故連連，
賣掉市區一樓大房子搬到郊區，失去了心愛的暗房、廉價賣掉全部相機，
也暫停攝影創作；於是自我調整~我改用眼睛看、用腦筋想、用心體會，
自詡大隱於市，扮演網路潛水族。
近幾年來，拜電子科技發展之賜，
攝影成為全民運動；此時再次重拾相機作，
已經兩鬢飛霜，生命裡也有了許多滄桑。
我沒有成為攝影大師，更沒有進入心儀的馬格南，
而昔日「振衣千仞崗，濯足萬里流」的壯志雄圖，
如今想起也只有啞然失笑；花了二、三十年時間，
才讓自己識破年少夢想，認清自己的平凡、以及現實的不完美。
繞了那麼大的圈子，終於回到原點，準備重新出發；
只是青春，已經伴隨漫天殞逝的夢想，悄然消逝。
我粗略的將攝影目的或形式分為「創作」和「紀錄」兩種。
中年以後重拾相機，卻再也無法從事攝影創作、
再也拍不出年少時那種照片了，除了技術退化之外，
更重要的是，我已經尋不回過去那種青澀、單純的心境了。
這些年來，在現實生活中掙扎，體驗生命無常。
年少輕狂、青春浪莽、中年沉潛，
每一階段都有不同的心境和思維模式，
創作也有不同的特色。
從前喜歡用望遠鏡頭發掘真相、批判社會，
如今則習慣用廣角鏡頭讓視野更寬廣、包容更多事物。
一年多前，離開了二十多年的教師工作，再度投入攝影，
此時攝影對我已有了不同的意義。除了在各大學、中小學教攝影之外，
拍攝的都是以記錄式照片為主。對我來說，
攝影的目的不再是藝術創作，
不再是尋求自我實現，
一切回歸到單純的生活紀錄，找回攝影初衷。
我常在舊照片中尋找青春年少，
同時也積極的去紀錄即將消失的生活樣貌。
家人、親朋好友快樂相處、子女的成長過程，
都是拍攝的最佳素材。
同時，我也敏感的發現，台北城市風貌、
生活方式都已和年少時大不相同，
許多景物若不即時記錄，便要消失無蹤。
是了，當台北的天際線越築越高、當現代化的步伐快速向前邁進、
當人們的生活步調日益緊張繁忙，許多珍貴鏡頭不會再出現了。
我疼惜因颱風淹水而損失上萬張幻燈片，
更懊悔幾次遇到創作瓶頸時，總會丟掉大批照片，
希望從頭開始；然而昔日許多構圖不佳、畫質不良的舊照片，
今天都成為珍貴的歷史鏡頭。
或許消失的景物還可以「復刻」，
而我僅有的青春，卻已經永遠絕版。
誰能想像二十年之後的台北，是何等景象？
在民國100的第一天，我期許自己，
努力用相機紀錄當下的一切，好讓將來翻閱舊照片時，
能夠告訴孫輩：這是剛蓋好的台北101，
那裡是已經拆除的日據時代總督府，還有基隆河岸那一大片水泥叢林，
曾經是綠草如茵的河濱公園。
假如仔細比對照片，或許會逐漸認出，那一片摩天大樓，
原本有磚窯、稻田、池塘、或者低矮的公寓，
是我童年嬉戲、歡笑，年少奮發、掙扎、成長的地方。
莊老師,
退休教師。 目前專職於攝影。
留言列表
